{"id":647,"date":"2011-09-04T10:17:30","date_gmt":"2011-09-04T08:17:30","guid":{"rendered":"http:\/\/www.michaelluethy.de\/scripts\/?p=647"},"modified":"2011-09-04T10:17:30","modified_gmt":"2011-09-04T08:17:30","slug":"kunst-oekonomie-ware-design","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/michaelluethy.de\/scripts\/kunst-oekonomie-ware-design\/","title":{"rendered":"Kunst &#214;konomie Ware Design"},"content":{"rendered":"<p align=\"right\"><a href=\"http:\/\/www.michaelluethy.de\/oldenburg-e-versus-u.pdf\"><span style=\"font-size: xx-small; font-family: verdana;\">Die Kunst und ihr Au\u00dfen als Druckversion (PDF mit Abb. u. Fn. 3.430 KB)<\/span><\/a><\/p>\n<p><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" src=\"http:\/\/www.michaelluethy.de\/img\/pixel.gif\" alt=\"spacer\" width=\"10\" height=\"20\" \/><\/p>\n<h2>Die Kunst und ihr Au\u00dfen \u2013 Am Beispiel von Claes Oldenburgs <em>The Store<\/em><\/h2>\n<p><small>in: Zwischen \u201eU\u201c und \u201eE\u201c. Grenz\u00fcberschreitungen in der Musik nach 1950, hrsg. von Friedrich Geiger und Frank Hentschel, Frankfurt am Main 2011, S.  173 \u2013 194.<\/small><\/p>\n<blockquote>\n<blockquote><p><em> <\/em><em>\u201eThe store is born in contorted drawings of the female figure and in female underwear and legs, dreams of the proletarian Venus, stifled yearnings which transmute into objects, brilliant colours and grossly sensuous surfaces.\u201c <\/em>(Oldenburg, Notiz, New York, 1961)<\/p><\/blockquote>\n<\/blockquote>\n<h3>Einleitung<\/h3>\n<p>Sp\u00e4testens seit den 50er Jahren des 20. Jahrhunderts thematisiert der kritische Diskurs \u00fcber die bildende Kunst ausf\u00fchrlich deren \u00f6konomische Verwicklungen, zugleich wird eine \u00e4sthetische Reflexion der Kunstwerke selbst auf ihr Verh\u00e4ltnis zur Konsumkultur auff\u00e4llig. So l\u00e4sst sich etwa beobachten, dass sich die bildende Kunst einerseits von den Gebrauchsg\u00fctern und vom Design emphatisch abgrenzte, andererseits aber diesen Grenzverlauf immer wieder in irritierender Weise inszenierte, problematisierte und revidierte. Gerade \u00fcber die Auseinandersetzung mit der Waren\u00e4sthetik scheint sie ihr Selbstverst\u00e4ndnis zu \u00fcberpr\u00fcfen und sich gesamtgesellschaftlich zu verorten.<br \/>\nDie folgenden Ausf\u00fchrungen werden von der Annahme geleitet, dass sich diese Entwicklung als durchaus differierendes Pendant zu dem in diesem Band diskutierten Entgrenzungserscheinungen zwischen \u201apopul\u00e4rer\u2018 und \u201aernsthafter\u2018 Musik verstehen l\u00e4sst. Denn das System einer Musik, die in bestimmte Sparten und getrennte Produzenten und \u00d6ffentlichkeiten unterteilt ist und dessen Subsysteme entweder auf kommerziellen Profit und auf Massentauglichkeit ihrer Produkte oder aber auf eine elit\u00e4r-hochkulturelle bzw. subkulturelle Gemeinde \u201aanspruchsvoller\u2018 Musik zielen \u2013 dieses System scheint es im Gebiet der bildenden Kunst nicht zu geben. Die Grenzziehungen und -verwischungen verlaufen hier anders, n\u00e4mlich zwischen der \u201aKunst\u2018 und ihrem \u201aAu\u00dfen\u2018. Um diese Annahme genauer zu begr\u00fcnden, sollen die institutionellen, medialen und \u00f6konomischen Rahmenbedingungen des Feldes der bildenden Kunst beschrieben und von denen des Feldes der Musik abgegrenzt werden.<br \/>\nDaf\u00fcr sollen einige gegenw\u00e4rtige Tendenzen des Kunstmarktes sowie des Museums- und Ausstellungswesens skizziert werden, um daran anschlie\u00dfend am konkreten Beispiel von Claes Oldenburgs <em>The Store<\/em> die spannungsreiche Konstellation von Kunst und Konsum zu konkretisieren. Der Aufsatz ist nicht im strengen Sinne komparatistisch angelegt, sondern konzentriert sich auf die bildende Kunst. Er ist als Komplement zu den anderen, musikwissenschaftlichen Beitr\u00e4gen in diesem Band konzipiert \u2013 allerdings in der Hoffnung, dass von ihm aus ein erhellendes Licht auf die Musik f\u00e4llt.<\/p>\n<table border=\"0\">\n<tbody>\n<tr>\n<td><img decoding=\"async\" src=\"http:\/\/www.michaelluethy.de\/img\/punkt.gif\" alt=\"Punkt\" \/><\/td>\n<td><a href=\"http:\/\/www.michaelluethy.de\/scripts\/kunst-oekonomie-ware-design\/\">Einleitung<\/a><\/td>\n<\/tr>\n<tr>\n<td><img decoding=\"async\" src=\"http:\/\/www.michaelluethy.de\/img\/pfeil.gif\" alt=\"Pfeil\" \/><\/td>\n<td><a href=\"http:\/\/www.michaelluethy.de\/scripts\/kunst-institutionen-museum-kunsthandel\/\">Kapitel I: Die institutionelle Perspektive<\/a><\/td>\n<\/tr>\n<tr>\n<td><\/td>\n<td><a href=\"http:\/\/www.michaelluethy.de\/scripts\/kunst-objekt-kunstmesse-auktion\/\">Kapitel II: Die mediale Perspektive<\/a><\/td>\n<\/tr>\n<tr>\n<td><\/td>\n<td><a href=\"http:\/\/www.michaelluethy.de\/scripts\/kunst-publikum-museum-documenta-pop-art\/\">Kapitel III: Die Popularit\u00e4t der Kunst, oder: Gibt es in der bildenden Kunst einen Bereich des \u201aU\u2018?<\/a><\/td>\n<\/tr>\n<tr>\n<td><\/td>\n<td><a href=\"http:\/\/www.michaelluethy.de\/scripts\/kunst-design-werbung-comic\/\">Kapitel IV: Die Kunst und ihr Au\u00dfen<\/a><\/td>\n<\/tr>\n<tr>\n<td><\/td>\n<td><a href=\"http:\/\/www.michaelluethy.de\/scripts\/claes-oldenburg-the-store-kunst-ware\/\">Kapitel V: Ein konkretes Beispiel: Claes Oldenburgs \u201aThe Store\u2018<\/a><\/td>\n<\/tr>\n<tr>\n<td><\/td>\n<td><a href=\"http:\/\/www.michaelluethy.de\/scripts\/claes-oldenburg-the-store-koerper-raum\/\">Kapitel VI: Die \u201aBeseelung\u2018 der Dinge<\/a><\/td>\n<\/tr>\n<tr>\n<td><\/td>\n<td><a href=\"http:\/\/www.michaelluethy.de\/scripts\/claes-oldenburg-the-store-aesthetische-grenze\/\">Kapitel VII: Die St\u00f6rung der \u00e4sthetischen Grenze<\/a><\/td>\n<\/tr>\n<tr>\n<td style=\"width: 15px;\"><\/td>\n<td><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" src=\"http:\/\/www.michaelluethy.de\/img\/pixel.gif\" alt=\"spacer\" width=\"10\" height=\"20\" \/><\/td>\n<\/tr>\n<tr>\n<td style=\"width: 15px;\"><\/td>\n<td><a href=\"http:\/\/www.michaelluethy.de\/oldenburg-e-versus-u.pdf\">Die Kunst und ihr Au\u00dfen als Druckversion (PDF mit Abb. u. Fn. 3.430 KB)<\/a><\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Die Kunst und ihr Au\u00dfen als Druckversion (PDF mit Abb. u. Fn. 3.430 KB) Die Kunst und ihr Au\u00dfen \u2013 Am Beispiel von Claes Oldenburgs The Store in: Zwischen \u201eU\u201c und \u201eE\u201c. 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